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Electro Fusión Music

THE CHILL OUT ROOM

THE CHILL OUT ROOM Un álbum sensible, repleto de ambientes paradisíacos, que transforman tu realidad en un oasis de imágenes, aromas y sonidos de ensueño. “The Chill Out Room” es un disco que te acompaña mientras estudias, trabajas o te reunes con amigos, un bálsamo de rélax y distinción producido por artistas de la talla de Lalann, G-Spliff, o el propio Seoan (chequear sus notables “Buddha Sounds” 1 y 2), quien no solo nos entrega dos maravillas como “Oriental moon” e “Ishtar”, sino que también compone y produce a la exótica Orleya en “The exit”, no incluída en “Two Lights”, su álbum debut.

CHILL HOUSE SESSIONS Vol.2

CHILL HOUSE SESSIONS Vol.2 "A Blend of Pure, Deep & Soulful House"
A pedido del público, publicamos este segundo volumen de la exitosa serie que se inauguró con “Chill House Sessions” (que ya se ha convertido en un álbum obligado en los ambientes más sutiles de la escena). Ese segundo volumen nos trae otra suculenta dosis de sedoso house adosado con la calidez y rélax del chill out. Concebido por algunos de los más destacados productores del ambiente (Dual Sessions, Ronan Portela, Raff y el notable Lalann -chequear su álbum debut “File it under: Deep House”-), se trata de un álbum que se transforma rápidamente en un oasis de placer y buen gusto. Contiene gemas como el rémix del clásico del jazz “My funny Valentine” (incluído originalmente en “Jazz Rmxs”) a cargo de Rhod, miembro de Dual Sessions.

CHILL HOUSE SESSIONS

CHILL HOUSE SESSIONS El house es uno de los ritmos más ricos y característicos de la cultura dance. Dentro de todas sus ramificaciones (deep, progressive, acid, dream, hip, tribal, tech, minimal) encontramos al chill house, que es una de las más notables novedades en el mundo dance glogal. Con mucho de la calidez del deep house, como su nombre lo indica, el chill house crea un ambiente más relajado, apto para la expectación y el rélax, aunque sin perder el pulso característico del house inicial (sonido nacido en Chicago a mediados de los 80s). Concebido por los más notables productores del ambiente (Lalann, Dual Sessions, Index, G-Spliff, NooN, Ronan Portela y Seoan), el álbum es un oasis de buen gusto y ambientes de ensueño.

G-SPLIFF - My Melancholic Girls

G-SPLIFF - My Melancholic Girls “My Melancholic Girls” es un disco de canción electrónica. Con elegancia, sutileza y altas dosis de emotividad, G-Spliff (compositor y productor de tan solo 21 años) ha concebido un álbum que ya es todo un hito en un género que supo transitar Morcheeba o los Massive Attack de “Protection”. Con voces femeninas invitadas y un sonido novedoso, “My Melancholic Girls” es un disco donde las canciones se transforman en momentos inolvidables y placenteros. Un álbum que va creciendo con cada tema. Altamente recomendado.

ORLEYA

ORLEYA "Two Lights"
Primero fueron sus fabulosas participaciones en la famosa serie chill out Buddha Sounds (cuyo segundo volumen mereció nada menos que el premio Carlos Gardel en el rubro “Mejor álbum de música electrónica 2003”), luego fue elegida para interpretar el tema principal de la campaña europea de Coca Cola (“Del pita del”) y el éxito fue arrollador.
Ahora, Orleya ha lanzado su álbum debut tambien en Argentina y nos entrega todo su arte y carisma en una serie de canciones encantadoras, volátiles y celestiales. “Anymore”, el tema que ya está sonando en todas las radios y canales de cable es un perfecto ejemplo de ello, pero el disco contiene otras perlas como “Baby I loved you” y “Under the sun”. Sin dudas, el éxito europeo se repetirá en la Argentina, y “Two lights” será un disco fundamental en esta temporada.

www.orleya.com.ar

A Chill Out Experience - Floyd

A Chill Out Experience - Floyd

Lazy se formó en el año 2005. Luego de algunas vueltas y la maduración del proyecto, presenta su primer disco "Floyd, a Chillout Esperience".
Tributo a la legendaria banda "Pink Floyd", contiene doce temas en versiones Chillout. Temas como "Wish you where here" y "Money" entre otras, cuentan con el brillo del ritmo y las texturas de la Electro Bossa Nova. Este disco redescubre las notables composiciones del grupo británico de rock sinfónico que en los ´70 se convirtió en el artista más vendedor de discos del mundo y de ahí a auténticos mitos vivientes sin escalas. Disfruta de esta entrevista exclusiva para este especial realizada por Horacio Acervo.

Por qué LAZY?
Por la caracterizada manera de transmitir y sentir de los músicos que forman la banda. Una forma Lay Back, mas Ambient de transmitir estos Clasicos.
Cómo y cuando se formó la banda?
En el 2005 nos juntamos con la idea de hacer este proyecto y hacerlo llegar a la gente. Nos Juntamos con este desafío en mente y convocamos a los músicos que creíamos mas adecuados.
Cuál es la formación?
Voz Analiah, guitarra “Mr.julius” y Danny Leisester, bajo Johnny Anderson y Michael “kung fu” cardozo, bateria Henry Anderson , Cabaquinho y Bajo Micheal “ kung fu” cardozo , teclados George Apple y bases electrónicas Johnny and Henry Anderson .
Qué influencias musicales tiene cada uno?
Las influencias musicales son muy variadas entre cada uno de los músicos, no podemos hablar de preferencias individuales ya que a todos nos gusta desde La bossa nova, hasta el Punk rock, es una mezcla muy ecléctica. Pero sobre todo Somos Básicamente Melómanos…
Porqué reversionar a Pink Floyd?
A todos nosotros nos encanta Pink Floyd por el aporte que hicieron a la música desde sus comienzos psicodélicos, pasando por el proto Heavy Metal de “The Nile Song “, hasta el clásico de todos los tiempos “ Dark Side Of the Moon”, empezó siendo un desafío por lo complicado de sus vueltas melódicas y por lo importante del significado ”Pink Floyd” como banda, también por sus letras. Nos interesó el desafío de transmitir el lado sensual, suave y “lazy” de esta banda que era la mejor manera de hacerlo llegar al público y las nuevas generaciones.
El video del corte "Wish you were here" puede generar polémica, es esa la intención?
No, no fue nuestra intención, queríamos hacer algo diferente a lo que se ve hoy en día y muy sexy. Por eso decidimos hacer un video donde sean dos chicas las que desean estar juntas, creemos que da mas sensual.
Que lugar ocupa la imágen/estética en la banda?
Ocupa el lugar necesario, de echo no aparecemos en el video, creemos que es una música para sentir, ”ambient”, y como banda queremos acompañar lo que hacemos, no ponernos al frente.

Sus próximos discos podrían seguir la línea de reversionar bandas legendarias? en ese caso hay alguna en mente?
Si, por supuesto es la idea. Trabajamos con versiones de la reconocida banda irlandesa U2 en ritmo de Cool Acustic jazz.

+ info http://www.chilloutexperience.com

A Chill Out Experience - U2

A Chill Out Experience - U2

"In the name of love" es la combinación del ritmo más romántico del jazz con los temas de U2.
Otra vez Lazy nos vuelve a deslumbrar con una interpretación sublime de temas clásicos. En esta oportunidad los temas de la renombrada banda de rock irlandesa adquieren un nuevo tinte. El espíritu acústico y las voces del jazz hacen de este disco una experiencia deleitante. Temas como "one", "with or without you", "beatiful day", "pride (in the name of love" y "sunday bloody sunday" entre otros, mostrarán su faceta más romántica. Un disco ideal para crear momentos solo o estando acompañado.
Estas nuevas versiones de los temas de U2 seducen y transportan a una nueva dimensión. Toda la pasión de U2 y el romanticismo.

+ info http://www.chilloutexperience.com

MIAH BERNARD

MIAH BERNARD

La chica que canta a Sting en ritmo de bossa, jazz, chill out, tango y dance
Tiene 22 años y acaba de lanzar "Miah Loves The Police", su primer CD con versiones de temas de Sting y su histórica banda.

Miah Bernard, la chica de la que —por ahora— sólo se conoce su sensualidad frente a la cámara y el micrófono, donde susurra en tono de jazz, tango, bossa y dance los temas que eligió para su disco debut, "Miah Loves The Police" (Miah ama The Police).
Tiene apenas 22 años y pasó casi toda su adolescencia en Gualeguaychú. Ahí empezó a cantar en el colegio y en el coro de la Iglesia, hasta que hace dos años decidió venirse a Buenos Aires. "En la búsqueda surgió la oportunidad de viajar a Estados Unidos y ahí conocí a Santiago Hernando, mi manager, que es muy amigo de Sting, me escuchó cantar y me ofreció hacer este disco", cuenta la morocha.
Dice que su vocación ya estaba definida desde los siete años. "En mi familia siempre se fomentó todo lo artístico.
Canté en todos los actos del colegio y en las misas, porque fui a una escuela católica", explica. Cuando su mamá vio que la nena tenía condiciones, la mandó al profesor de canto. Y cuando se vino a vivir a Buenos Aires se anotó en la escuela de Julio Bocca, pero dejó de cursar porque empezó a trabajar en el disco que editó.
Dice que el arte de tapa del disco, donde posa casi desnuda, refleja la misma sensualidad que las canciones que eligió, como "Roxanne", "Every Breath you Take", "So Lonely" y "Message in a Bottle", algunos de los 12 temas del disco.
"El estilo del disco es muy sensual, y la idea era transmitir eso con delicadeza, sin ser agresiva", manifiesta.
En este trabajo sobresalen la cálida voz de Miah y algunos arreglos, como la versión Big Band de "Don''t Stand so Close to Me", aunque suena un poco pretencioso que el disco se anunciara como una combinación del "espíritu afro, el clasicismo europeo y el sentimiento latino". Aún así, la idea de llevar al chill out (o "cool fusion", como lo han bautizado) la música de The Police no deja de ser acertada y estar bien lograda, en pleno auge de "reinterpretar", en clave de bossa, a clásicos como los Beatles, Rolling Stones y Bob Marley.
"Elegí cantar temas de The Police porque tienen que ver con mi historia y mi crecimiento. A Sting no lo conozco todavía, pero es posible que nos crucemos en breve en Latinoamérica. Me encantaría que escuche lo que hago", sueña ella, que ya piensa en el próximo disco, con temas suyos en inglés y en español, que se llamaría "Miah Loves Miah".